Jessica Rose Bird - Begg x Co Artist Corner
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Jessica Rose Bird ist eine preisgekrönte schottische Künstlerin und Modeillustratorin mit Sitz in London.
Jessica begleitete uns am Set unserer Kampagne „Dancing with the Elements“ und zeichnete live die Balletttänzerin und den Wispy-Schal, um ihre Bewegungen und Geschmeidigkeit einzufangen und unseren Inhalten so eine ausdrucksstarke, künstlerische Ebene hinzuzufügen.
Im Rahmen dieser Zusammenarbeit entstanden zwei Originalleinwände, um die Schnittstelle zwischen den verschiedenen Handwerksdisziplinen zu würdigen. Beide Werke sind derzeit in unserem Markensitz in der Burlington Arcade in London ausgestellt.
Warum fühlte sich dieses Projekt mit Begg x Co kreativ mit Ihrer Arbeit verbunden an?
Abgesehen von der offensichtlichen Verbindung zu Schottland war das Projekt die Krönung von so vielem, was ich liebe – Live-Skizzen, wunderschöne schottische Landschaften, Tanzzeichnungen und verantwortungsvolle Mode/Handwerk. Das Traumprojekt!
Wer oder was sind einige der kreativen Einflüsse, die Ihren Illustrationsstil geprägt haben?
Joan Eardley, Egon Schiele, Tracey Emin.
Wie unterscheiden sich Live-Skizzen von der Studioarbeit? Können Sie uns etwas über Ihren kreativen Prozess erzählen?
Man hat nur sehr wenig Zeit, live zu arbeiten, insbesondere bei einem bewegten Motiv. Daher entsteht eine freie, intuitive Reaktion. Ich versuche stets, die Energie meines Motivs in meiner Arbeit einzufangen, sei es eine wunderschöne, sich verändernde Landschaft oder eine Tänzerin. Ich arbeite gerne schnell und intuitiv und reagiere auf das, was vor mir liegt, um diese Energie mit Techniken wie Blindzeichnen, durchgehenden Linien oder Markierungen auf die Seite zu bringen.
Können Sie uns etwas über das Medium erzählen, das Sie für Ihre Live-Skizzen während des Wispy-Shootings gewählt haben, und was Sie bei diesem speziellen Projekt daran gereizt hat?
Ich entschied mich, hauptsächlich mit Weidenkohle und einem Tuschestift zu arbeiten (der am selben Tag mit Wasser aus den Seen aktiviert wurde!) – und als ich zwischen den Elementen skizzierte, wusste ich, dass ich mit natürlichen Medien arbeiten wollte.
In unserer aktuellen Kampagne reagiert der Wispy-Schal auf die Elemente – er weht im Wind. Wie gelingt es Ihnen, dieses Gefühl von Weichheit und Bewegung in einem Medium einzufangen, das von Natur aus still ist?
Ich finde, dass Kohle sehr gut auf meine eigene Energie und meinen Fluss reagiert – man erhält eine unglaubliche Vielseitigkeit in der Linie, je nachdem, wie man sie verwendet und wie viel Druck man ausübt. Ich kann Form und Gewicht mit minimalen Markierungen vorschlagen.
Ihre Live-Skizzen fangen flüchtige Momente ein. Wie wichtig sind Spontaneität oder Instinkt in Ihrer Arbeit?
Das ist es, was ich in meiner Arbeit immer erreichen möchte: den Moment der Verbundenheit mit meinem Motiv zu finden, beizubehalten und zu teilen, auch wenn er nur kurz ist.
Die Wispy-Kampagne war vor der schottischen Landschaft angesiedelt, und Ihre Skizzen spiegeln dieses Gefühl wunderbar wider. Warum, glauben Sie, berührt Schottland so viele Menschen – kreativ und emotional?
Es ist wild, rau und die Elemente sind sehr wechselhaft. Ich denke, die Landschaft verlangt Präsenz, und ich fühle mich sehr mit mir selbst und meinen Wurzeln verbunden, wenn ich in der Natur Schottlands bin.
Hat die Zusammenarbeit mit der Balletttänzerin (Amelia Townsend) Ihrem kreativen Prozess eine neue Dynamik verliehen?
Die Zusammenarbeit mit Amelia war ein Traum. Ihre wunderschönen Bewegungen in dieser Umgebung zu beobachten war wirklich faszinierend – sie wurde beinahe zu einem weiteren Element und Teil der Landschaft.
Feinstrick Schal aus superfeinem Kaschmir
Wir haben kürzlich zwei Ihrer Originalkunstwerke – „Dancing with the Elements I“ und „Dancing with the Elements II“ – in unserem Geschäft in der Burlington Arcade in London enthüllt. Können Sie uns etwas über die Inspiration hinter diesen Werken erzählen und wie sie mit der Wispy-Kampagne zusammenhängen?
Am Tag des Shootings fiel mir auf, dass meine Live-Skizzen von Amelia, die mit dem Wispy tanzt, genau wie eine schottische Landschaft aussahen, wenn ich die Ausrichtung umdrehte. Ich liebte diese Idee der Verbindung zwischen den beiden Elementen: Amelia und die Berge, Bewegung und Stille, Mensch und Erde – geschaffen im selben fließenden Atem, sind wir alle miteinander verbunden. So wirken die beiden Kunstwerke im Laden wie zwei Tänzerinnen mit dem Wispy (Porträt) und wie zwei Interpretationen der schottischen Landschaft, in der sie entstanden sind (Landschaft) – und sie verschmelzen auch zu einer größeren Landschaft, wenn sie nebeneinander aufgehängt werden.
Was sollen die Leute Ihrer Meinung nach fühlen oder mitnehmen, wenn sie Ihre Kunstwerke persönlich in unserem Geschäft in der Burlington Arcade betrachten?
Ich hoffe, sie spüren eine gewisse Verbundenheit mit den Elementen und der Energie, die wir alle an diesem Tag in Glencoe gespürt haben.
Finden Sie Jessica hier und auf Instagram @jessicarosebird. Entdecken Sie mehr von unserer Kampagne „Dancing with the Elements“ mit dem legendären, patentierten Wispy Scarf.